Pensando al concetto di “alieni”, diamo per scontato che essi debbano trovarsi nello spazio più remoto, eppure nulla esclude che misteriose specie a noi sconosciute possano risiedere nelle profondità oceaniche. Questa è l’idea alla base di The Abyss, film del 1989 che vaglia la possibilità che una specie aliena si trovi sotto i nostri piedi
Catherine Breillat torna al cinema con un dramma romantico e tormentato, ambientato durante una luminosissima estate nella campagna francese. Ancora un’estate (L'Été dernier) è stato presentato in concorso al 76esimo Festival di Cannes ed è attualmente candidato in quattro categorie ai Lumière del 2024: miglior film, miglior regia, miglior attrice a Léa Drucker
Prendendo in prestito l’impianto narrativo dall’omonimo romanzo di Taichi Yamada, Estranei, nelle mani di Andrew Haigh, si allontana dall’essere un lineare adattamento cinematografico e diventa una sofferta riflessione generazionale -dalle note autobiografiche- sull’omosessualità e sull’elaborazione del lutto, raccontata però con un freddo distacco. Storia d’amore e fantasmi, Estranei alterna i toni del melodramma struggente
Tra tutti i personaggi della Hollywood classica che si sono distinti per il loro contributo fondamentale nel processo di crescita del cinema nordamericano, forse uno di quelli meno ricordati è Val Lewton, nome che compare nei tomi accademici come il produttore responsabile della rinascita di una piccola (ma importantissima) casa di produzione. Lo studio
Green border (Zielona granica), l’ultimo film della regista polacca Agnieszka Holland, è il vincitore del Premio speciale della giuria all'80 esima Mostra del Cinema di Venezia. Il “confine verde” a cui si riferisce il titolo è la foresta di Białowieża o Belavežskaja, una riserva naturale quasi del tutto incontaminata che oggi è divisa tra
Fu in una cupa notte di novembre che vidi la fine del mio lavoro. Con un'ansia che arrivava quasi allo spasimo raccolsi intorno a me gli strumenti della vita per infondere una scintilla animatrice nella cosa immota che mi giaceva davanti. Era già l'una del mattino; la pioggia batteva sinistramente sui vetri, e la
Anatomia di una caduta (Anatomie d'une chute) diretto da Justine Triet e scritto dalla stessa regista insieme ad Arthur Harari, è il vincitore della Palma d’Oro al Festival di Cannes di quest’anno. Per la regista francese è il primo riconoscimento di tale importanza, dopo che il suo Sibyl - Labirinti di donna era stato
“Ash may be a perverted drunk with racist tendencies, but he has his moments.” Questa frase pronunciata da Kelly, una delle protagoniste della serie Ash vs Evil Dead è indubbiamente la migliore recensione possibile dell’opera in oggetto. Di conseguenza, tutto ciò che leggerete qui di seguito è totalmente superfluo. Tuttavia, se volete dare una
«Il mio amico Leo Benvenuti una volta mi disse una cosa fulminante: la vita sono venti estati utili. È vero. Dai venti ai quarant' anni accade tutto quello che deve, il resto sono piccoli dettagli o grandi remake» (Enrico Vanzina) «L’estate non è una stagione, è uno stato d’animo» (Jerry Calà) A spasso nel
Federico Fellini e Marcello Mastroianni, Toni Servillo e Paolo Sorrentino, Vittorio De Sica e Sophia Loren, Michelangelo Antonioni e Monica Vitti: plurimi e celeberrimi sono i sodalizi artistici, tra registi e attori, che hanno caratterizzato e continuano a influenzare il cinema italiano. Diversi i motivi che conducono a sodalizi come quelli citati poc’anzi: l’attore
